去年九月的一天，筆者與文藝界幾位朋友在“葉芝茶樓”品茗，文人雅聚，眾說藝壇趣事。坐在一旁的山水畫家胡建國在他手機(jī)里翻閱一幅參加屆展筆試的書家照片向筆者介紹“這位你認(rèn)識嗎？他叫李愛民，他的書法作品這次上了十二屆全國書法篆刻作品展，而且，入展的作品是草書，厲害……”
這是筆者初聞李愛民的名字，并驚嘆他書法上的造詣。
幾天后，筆者在“葉芝茶樓”偶遇李愛民，并與之相視而坐。初識愛民，于想象中的形象相差甚遠(yuǎn)，他沒有草書書家那種“興來灑素壁，揮筆如流星”放浪不羈的精神特質(zhì)。他很靦腆，甚至顯得有些木訥，個頭雖不高，但很敦實(shí)，留著平頭短發(fā)，一臉的古銅色肌膚不時泛起玫瑰般的緋紅，怎么看也不象一個書家，但他是一個很有個性的人，圓鼓的臉頰、濃黑的雙眉卻透露出一種剛正不阿的風(fēng)骨與執(zhí)拗。愛民不善辭令、寡言，但有問必答，與他一問一答的交流中，斷斷續(xù)續(xù)講述他學(xué)習(xí)書法的過往。
初學(xué)書法，是他就讀邵陽市第三中學(xué)的時候，期間，深受恩師陳碩老師的教誨，愛民天資聰慧，悟性高，經(jīng)過艱苦的臨帖摹寫，對書法感悟切切。初始，學(xué)習(xí)柳公權(quán)《玄秘塔》《神策軍碑》，后學(xué)顏魯公《多寶塔》《大唐中興須》《書自告身》等諸帖，感受柳體的端莊，勁健，顏體的瑰麗、雄強(qiáng)、寬博。愛民的臨帖與勾摹不是依葫蘆畫瓢，而是以“寫”意的筆畫氣力寫成，飽滿而精到。
李愛民常說，“書法絕非是一門功多藝熟的手藝，對書法的學(xué)習(xí)需建立在書法本體的理解上”。愛民的習(xí)書觀點(diǎn)是基于對書法技法的領(lǐng)會，是對書法門徑而入的透徹理解。
為了拓寬自己的藝術(shù)視野，自覺提升對書法的審美判斷與鑒賞能力，早在一九九五年前后，他博覽書法理論專著，從《書法史》、《古代書論》等書籍里面領(lǐng)略中國書法與古老文字的密切關(guān)系，因?yàn)樗溃袊膫鹘y(tǒng)書法藝術(shù)是以中國古老文字為載體傳達(dá)書法藝術(shù)的樣式，從《書法史》等這些書籍里感受中國文字的形成及文字的演化過程，從甲骨文象形文字的形成到篆、隸、草、行、楷字體的演變有它自身的客觀規(guī)律，通過對古老文字的研讀與書體的審美分析，愛民深知，書法藝術(shù)的傳承與發(fā)展始終根植于中國的傳統(tǒng)文脈。
筆者認(rèn)為，正是因?yàn)閻勖裼辛藢χ袊鴤鹘y(tǒng)書法藝術(shù)的透徹理解，所以，他深諳中國藝術(shù)歷來具有復(fù)古與創(chuàng)新的傳統(tǒng)，歷史上，無論是書法、還是繪畫，無論是東晉“二王”的新體、還是明清兩代的碑學(xué)運(yùn)動，都是中國書法藝術(shù)發(fā)展史上最為燦爛奪目的時期，并以此奠定了后世中國書法藝術(shù)的范式。所以，愛民對書法藝術(shù)的探索更多的體現(xiàn)在碑帖上的認(rèn)識與學(xué)習(xí)。在數(shù)十年臨帖與創(chuàng)作的過程中，愛民深有感慨地認(rèn)為，無論是書法愛好者，還是書法家，一生都應(yīng)該臨帖讀帖，在臨帖中創(chuàng)作，在創(chuàng)作中臨帖。為此，他廣涉博取，由唐入晉，下溯宋元，明，清諸家，最終形成了以“二王'為骨象，米芾為姿態(tài)的行書風(fēng)格。
筆者以為，書法作為中國古老的藝術(shù)形式，歷經(jīng)千年，名家輩出，在不同的歷史時期，締造了一個又一個書學(xué)時代。當(dāng)下，對草書書法藝術(shù)的傳承與發(fā)展更應(yīng)該得到重視，草書寫意性的精神特質(zhì)是別的書法藝術(shù)形式無法復(fù)制的，無疑是中國書法藝術(shù)中的瑰寶，這是我們最不應(yīng)該放棄的。這些年，書法家李愛民正是基于這樣的一種理解與考量，他自覺的以自己的藝術(shù)使命和膽略在草書藝術(shù)領(lǐng)域中孤獨(dú)的前行。他也深知書法的“當(dāng)代性”在于對書法審美的關(guān)切和在語言表達(dá)上精、氣、神的藝術(shù)含量。筆者從他入展全國第四屆草書展、全國第二屆大字書法藝術(shù)展和全國第十二屆書法篆刻展的作品中可見的筆墨氣象足以證明此。愛民的草書藝術(shù)詮釋了以“動”得“逸”以“拙”歸“樸”的書法新境，其“動”筆劃點(diǎn)線的起收，鋒面的轉(zhuǎn)折頓挫，一筆一畫的提按，自然流露出他的個性之美；其“逸”意指從書寫對象的“心理真實(shí)”引向更為抽象意義的大寫之美，從主觀上表達(dá)了一個書法藝術(shù)家主體意趣的發(fā)揮。他的草書所表達(dá)的“逸”不是夸張的用筆與炫技，也不是一味的追求視覺上的張力以及野蠻的采用“搗”、“戳”、“抹'、“擦”的動作，而是通過律動的線條讓自己的靈魂與筆墨語言內(nèi)存地交融一體，讓自己在新時代對書法審美尋找到了新的出發(fā)點(diǎn)，最大限度地從“逸”的層面實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家主體性情的表達(dá)。讓“線”由一種流動性的狀態(tài)自然“沁入”書法主題創(chuàng)作中。
處在生命盛年的李愛民在有節(jié)奏的書法學(xué)習(xí)與創(chuàng)作中排演出楷、行、草有序的組合，實(shí)現(xiàn)了他從最初的書法“愛好者”提升到對“職業(yè)書法家”生命個體的關(guān)切；同時將傳統(tǒng)中國書法在“現(xiàn)代審美”的啟迪下放大到更為廣闊的空間?！熬銘岩菖d壯思飛，欲上青天攬明月”。多少年來，愛民度過了最孤獨(dú)的學(xué)習(xí)時光，用自己最堅強(qiáng)的定力在通往光明的道路上付出艱苦的努力。作為新一代書法家意欲在創(chuàng)作的觀念與方法上超越傳統(tǒng)和前人，用當(dāng)代人的眼光和視角，用綜合的藝術(shù)素養(yǎng)構(gòu)筑新的書法意境，我們相信，李愛民在當(dāng)代草書藝術(shù)的探索中一定能夠表現(xiàn)出銳意進(jìn)取的勇氣。
（作者系中國美術(shù)家協(xié)會會員，湖南省文藝評論家協(xié)會會員，邵陽市文藝評論家協(xié)會副主席佘煥晟)
